一个展览围绕一件经典艺术作品，延申出丰富的维度，引发多面的思考。最近几年，吴作人艺术馆的“但替河山添彩色”主题研究展不仅给业内也给大众留下深刻印象。近日，这个系列展迎来第四回——“吴作人《草原云雨》油画作品研究展”。
这一次，展览聚焦的是吴作人创作于1955年的油画《草原云雨》。这是吴作人油画民族化探索实践的重要成果，在中国当代美术史上具有划时代的典范意义。以《草原云雨》为原点，展览共展出吴作人1955年赴内蒙古写生和创作的美术作品39件以及一些背景资料。
1955年初夏，吴作人携夫人萧淑芳及几位艺术同道一起远赴内蒙古写生采风
。此番行程尽管历时一月有余之久，但主要活动只是在海拉尔地区（今天的呼伦贝尔市）和阿巴尔虎左旗、牙克石市、根河市以及满洲里等几个地方。一方面是因为内蒙古地域辽阔，每到一地都要花费较多的旅途时间；另一方面，吴作人的艺术采风绝不是走马观花，而是每到一地就驻扎下来，深入观察了解，现场写生创作，有的地方不只是做做速写，还要做一些油画写生的现场创作，因此也颇费时间；再一方面，吴作人每到一地除了艺术活动之外，他还深入基层组织和百姓生活之中，了解当地方方面面的社会发展状况和民众的生产生活情况。
吴作人心中永远装着人民，时时刻刻关心着新中国各项事业的建设发展和百姓福祉。由此人们不难理解，他创作的《草原云雨》为什么不是阴雨绵绵或晦暗沉郁的，而是色彩清新响亮，画面充满着朝气，孕育着蓬勃的生机和力量。扎根生活与人民的这幅油画，具有穿越时空的艺术感染力，其实也给了今天的艺术创作以启示。
探索油画民族化的发展之路，一直是摆在当代中国美术家面前的重要课题。吴作人早在上世纪四十年代就积极倡导并躬身践行，及至五十年代，他的油画创作艺术更臻成熟，奉献了一大批具有中国气派的，深深根植于中华民族文化厚土的经典美术作品，为中国当代美术的发展作出了开创性贡献。其中《草原云雨》就是他这一时期重要的代表性作品之一。
“1955年6月14日，云雨朦胧，画草原，包里人照常在雨里。”在油画《草原云雨》旁，另附有画家吴作人本人的写生日记，短短几句话产生的效果十分微妙，仿佛带领观众一同走入当年的采风现场。吴作人和萧淑芳都很喜欢写日记，他们于1955年的内蒙古写生之行几乎每天都留有文字记录。此次展览以吴作人在内蒙古写生采风的行程动线为主线来进行展陈，配以吴作人、萧淑芳夫妇当时的日记和现场写生创作的老照片来辅助导览，由此令观众有身临其境之感，从而帮助人们更加深入地走进吴作人的艺术创作世界，在欣赏美术作品之余，更能深切体会到吴作人“艺为人生”的崇高思想内核。
带有文献性质的策展思路同样收获了观众的认可。来自上海的吴小姐一边认真翻看手中的导览手册，一边告诉文汇记者：“你看，每一幅画下面都有相应的日记介绍，让观众对当时的天气、环境以及作者的心情都有一个感知，我要带回去慢慢看！“
此次展览由苏州市公共文化中心、吴作人国际美术基金会主办，吴作人艺术馆承办，将持续至10月19日。
