孙洪敏专访:女性的执着

时间：2009年4月28日
采访地点：广东画院
记者：您是什么时候开始接触绘画的？
孙洪敏：童年的我，特别羞涩，身体多病，不合群，喜欢独处。因此，刻剪纸、收集糖纸、做娃娃便成了我生活中极大的乐趣。大概六、七岁的时候我喜欢上了临摹。我印象最深刻的就是临摹根据高尔基的小说《童年》改编的小人书中的插图。（这也是我小时候仅有的一本小人书）。

记者：从艺过程中什么人对您影响最深？
孙洪敏：现在想来，将我引进艺术之门的是本科4年的教育。广州美院油画系04级试点班的杨尧、李正天、沈军、司徒绵是我们这个班的老师，他们在教授我们基础课之外，还注重提高学生的欣赏能力。98年我再回美院进郭润文老师的研修班学习，郭老师对我绘画技法和绘画趣味的形成有着至关重要的影响。因此，影响我绘画的除了西方美术史中的大师们：文艺复兴前期的弗兰西斯卡、波提切利、达·芬奇；现代画家中的巴尔丢斯、洛佩斯，再就是广州画院的老师们了。

记者：在生活和艺术创作过程中您遇到过哪些困难和坎坷，您是怎样面对的？
孙洪敏：画画的人一般都比较自我，喜欢我行我素，用自己喜欢的方式画自己喜欢的题材。然而有时专职画家就不可能完全随心所欲了，因为你得接受领导布置的任务，这点确实令我苦恼。因为不一定是发自自己内心的东西，勉强去画所以我怎么也画不出来。我知道面对这种情况我需要调整自己的心态，可是已经调整了一两年，却至今也没有调整好，说实话我也不知道该如何面对。还有就是作为一个女人，一个身为女儿、妻子、母亲的女人，常被许多家庭琐事压得喘不过气来，可我又不愿意放弃做女人的权利，因此经常感觉很累。

记者：孙老师，我发现您前一段时间入选“2008 中国百家金陵画展”的那幅作品《兰花花》里的女孩似乎在您之前的作品中也曾出现过，不知道您为什么对这个女孩如此感兴趣。
孙洪敏：《兰花花》里的这个女孩是我在少年宫教画时班里的一个学生。从我第一眼看到她的时候就喜欢她，《青春期》系列里的那个女孩也是她。很多人说她像我的女儿，我们的确有缘，她有像我的地方，但我喜欢她也并不是因为她与我自己有相似、相同之处，我想我没那么自恋，呵呵。既然我不知不觉地想靠近她，说明这个女孩身上有吸引我的东西，具体是什么，说不清道不明……

对于我来说，喜欢女孩是原动力。当我走在街上、乘坐公交车时，我的目光总离不开女孩，久而久之，这种情绪积蓄到一定程度是需要释放的，那么画“青春期”、“女孩”系列就是最好的方式。

青春期题材能勾起不同年龄段的人对青春期的美好回忆，当人们跨越了生命的这一特殊阶段以后，通常都能拥有一份平和、悠远而恬淡的回味，那会是一种奇特的思念，也会是一种令人陶醉的境界。这也许就是画“青春期”、“女孩”题材的真正缘由吧，这也是我对自己内心世界的自觉与自省。

记者：孙老师，谈一下您在今年入选“第十一届全国美展”的那幅作品《我在》中寄予的内涵。
孙洪敏：《我在》是我女孩系列作品的延续。我的女孩系列作品画的全是今天的女孩，我有太多关于我们这个时代的感悟和我的青春记忆想通过我的女孩系列向人们倾诉。我的女孩们不只记录着我对时代变迁的感悟，也铭刻着我的历史、我的人生缺憾和我的希冀。这就是我画《我在》时最想表达的感受。“我在”是对他者呼唤的回应，是对模式与无视的逆反，是发自内心深处的渴望。总之，对于今天的女孩，“我在”是一切。我在故有我，有我才有在。只有“我在”才应该是我们每个人的全部世界。

记者：在我与您接触的过程中，我发现您是一个性格热情、单纯却又能坚定地面对生活中困难的人。而您的作品几乎都是以女孩为题材的，出现在您画面中的这些女孩，她们眼睛中无一不透露出一种纯真与坚定。是不是您在自己作品中人物的身上寄托了自己的许多情感？
孙洪敏：首先我喜欢女孩，也非常渴望有个女儿。我的生活经历比较坎坷，感情生活一直以来都不如意。人常说性格决定命运，我的性格爱较真，经常只认一个理，我渴望我生活中没有的东西，那也许就是你在我的画里看到的吧。

记者：人生的经历对您的艺术创作产生了哪些影响？
孙洪敏：有人说我是在画历史，画自己的历史，自己的过去，我的人生感悟和我的缺憾……

的确是。我也有过青春期，经历过恋爱、结婚、离婚……人生有梦想也有迷茫，有爱也有失望，有时候百感交集，渴望倾诉，渴望表达。折腾了大半辈子，现在终于有了地方释放，我的作品里或多或少在记录这些。

记者：您是如何看待自己事业、家庭与艺术创作之间的关系的？
孙洪敏：我是一个非常传统的女性，家庭、父母、孩子总是我最重要也是最牵挂的。
工作上我认真对待。我是处女座，听说处女座的人做事追求完美，我对自己要求比较苛刻，也会合理安排时间，有时候会感到累和无奈，但这些年也就这么过来了。

记者：艺术给您带来最多的是什么？
孙洪敏：艺术是我生命中的阳光，我生活中一切美好的东西都是艺术带给我的。

记者：谈几幅您的代表作品的创作过程及心得体会。
孙洪敏：画画最开始的时候就是很客观地表述，但接下来会出现画什么，怎么画的问题。也就是需要各种能力的融合。到现在我已经很明确，我要用绘画的方式表达我的内心，要找合适的题材进行合适的表达。我非常主动地去做这件事，把我想画的，想说的，贴切、到位地表达出来。这里又提到文艺复兴时期大师们的作品，尤其是达·芬奇的一些肖像作品，现代画家巴尔丢斯对人物肢体语言的运用，对我处理《女孩·女孩》中两个女孩的动作和画面的结构很有启发。别人觉得我是一个感性的人，其实我也有很理性的一面，我的创作和我的生活都要求我光有感性是不够的。

从《青春期》到《女孩·女孩》实际上是创作的一种延续，是我内心的女孩情结的一种延续。

记者：您除了画画之外还有什么爱好？这些爱好对您的绘画起了哪些潜移默化的作用？
孙洪敏：刚才提到过，童年的独处让我喜欢上了手工活，做手工活成了我最大的乐趣。听说一位美国作家说过这样的话：“世上本无天堂，把自己喜欢的事情做得尽善尽美就是天堂。”这句话说得真是太好了。手工活确实经常让我产生人在天堂的美妙感觉。这样说一点也不夸张。我生命中的快乐，绝大部分来自独处，作画是我独处的美妙方式，是我生命中快乐的源泉。现在作画就是我的“手工活”，每次只要一坐在画架前，我所有的烦恼便都烟消云散了。当我不开心，或生活中遇到麻烦的时候，我的画就是帮我开解的良药。
此外，在半夜失眠的时候，我喜欢看一些说真话的随笔，就算是找人聊天吧，这对我的创作也应该有潜移默化的作用。

记者：您在自己日后的创作之路中还会进行一些新的探索吗？
孙洪敏 :我会坚持画下去，踏踏实实画好每一幅画的！

孙洪敏

1961年9月生，籍贯吉林，中国美术家协会会员。广东省美术家协会会员，广东省美术家协会理事。广东省美术家协会油画艺委会委员。1988年毕业于广州美术学院油画系油画专业（本科），获学士学位，1999年广州美术学院油画系研修班结业。现为广东画院画家。

主要参展

2000年 油画作品《寂静街道》入选“广东当代油画大展” 广东美术馆

2001年 油画作品《共同世界》入选“中国油画大展”

2002年 应广州艺术博物院邀请参加“广东八女子油画展”

2002年 粉画作品《少女》入选“中国首届粉画展”并获银奖。

2003年 油画作品《青春期》入选“第二届广东油画艺术大展”，并获铜奖，在广州艺术博物院展出，后被选送参加“第三届中国油画展”和入选“携手新世纪——第三届中国油画展精选作品展”，在中国美术馆展出。

2004年 油画作品《女孩·女孩》入选全国第十届美展并获银奖，在中国美术馆展出，并被中国美术馆收藏。

2005年 油画作品《憩》入选广东省体育美展

2005年 油画作品《女孩》入选第三届全国画院优秀作品展并获最佳油画作品奖

2006年 油画作品《憩》、《艰苦岁月》被广州艺术博物院收藏。

2006年 油画作品《女孩·女孩》荣获第五届“广州文艺奖”一等奖

2006年 油画作品《青春期之二》入选“精神与品格——中国当代写实油画研究展”

2006年 油画作品《雨丝》入选广州美术大展并获铜奖

2006年 油画作品《艰苦岁月·灯》入选庆祝广东省美术家协会成立50周年系列活动之“纪念中国共产党建党85周年与红军长征胜利170周年美术作品展”并获优秀奖

2007年 油画作品《小丹》入选“时代精神——中国油画人物肖像油画作品展”并获优秀奖

2008年 油画作品《女孩日记》入选“纪念改革开放30周年全国美术作品展”并获优秀作品奖，油画作品《女孩日记2》入选“纪念改革开放30周年广东美术作品展”并获优秀作品奖

2008年 获吴作人国际美术基金会2008年度“肖淑芳艺术奖”提名

记者：伟子